 Мультипликационное кино становится не только событием большого экрана и любимым развлечением, но и явлением культуры в мире взрослых людей. Депрессивный ёжик Интерес к мультикам в жизни Стаса СУМАРОКОВА, преподавателя Института экономики и управления НовГУ, появился пару лет назад. Началось всё с желания пересмотреть старые мультфильмы, сделать подборку, которой можно удивить невзначай собравшихся гостей. Сейчас Стас — идейный вдохновитель «квартирников», т.е. частных просмотров мультиков на дому.
Смотреть мультики в компании, оказывается, гораздо интереснее. Со временем в квартире Стаса появилась даже отдельная комната для просмотра — мультзал, а число зрителей значительно выросло.
На «квартирники» приходят те, кому хочется ещё немного пошевелить мозгами после длинного рабочего или учебного дня: мультики, выбранные для просмотра, не отличаются простым сюжетом, чтобы понять их, нужно подумать. Любопытно, что одни и те же картинки часто будят прямо противоположные чувства в душах сидящих рядом людей. Смотрят разное: популярные ныне трёхмерные мультфильмы или же мультики, сделанные с помощью кукол, японское аниме, классику.
— Кукольные мультики, как правило, ужасны просто потому, что сложно сделать живую куклу, — считает Стас Сумароков. — Хотя есть и вполне приличные: «Чебурашка» или «38 попугаев», где у каждого — свой, очень яркий характер. Кстати, большинство героев отечественных мультиков не очень-то весёлые. Далеко ходить за примером не надо: всемирно известный «Ёжик в тумане», признанный «мульт-
фильмом всех времен и народов», довольно депрессивен по характеру.
Большинство зрителей почему-то считает, что «Ёжик» нарисован акварелью, хотя на самом деле его герои сделаны из кусочков полиэтилена, которые в процессе съёмки мультика передвигались и фотографировались.
— А теперь Юрий Норштейн, режиссёр «Ёжика», уже около 25 лет работает над мульт-
фильмом «Шинель» по Гоголю, — рассказывает Стас Сумароков. — Причем мультик снимается в той же технике. Одно лицо Акакия Акакиевича состоит примерно из восьмидесяти деталей.
Как видно, предметом интереса мультфанатов становится не только содержание, но и технологии, и история анимации.
— Винни-Пух, например, пережил не одно перерождение. Перед съёмкой художник Владимир Зуйков принёс режиссёру рисунок с идеальным образом Винни-Пуха, но сделать с ним мультик в то время было невозможно: Винни был весь в клочках шерсти и напоминал волосатую мочалку, а такой объект прорисовывать от кадра к кадру было бы очень сложно, поэтому Пуха «пригладили». Многое в окончательном Винни-Пухе было срисовано с Евгения Леонова, который пришел на озвучивание медвежонка.
Фестивальное безумие
Мультфильмы, занимающие призовые места на специальных фестивалях, как правило, сложны для восприятия, часто иррациональны, содержат множество аллюзий к мифам или современной культуре. Да и вообще, «чисто детские мультики» у фестивальных аниматоров популярностью не пользуются. В нынешней коллекции Стаса Сумарокова около тысячи анимационных картин, не считая творений Уолта Диснея и аниме. По словам хозяина коллекции, они слишком предсказуемы. Словом, собирается то, что действительно необычно: по форме, замыслу, исполнению.
Свое собрание Стас держит в отдельных папках:
«красивые мультики»; «мульти-
ки-метафоры», «психоделические», «смешные», «детские», «мультфильмы старой школы — 1895—1940-х годов». Все они принадлежат к разряду фестивальной анимации: сняты специально для жюри с учётом того, что оно любит: сюжетные заморочки, экзотическую технику исполнения (выкладывание рисунка из молотого кофе или воды). К примеру, есть мульт-
фильм, который буквально рисовался на стенах домов, гаражных комплексов, в заброшенных или строящихся районах, так, что его герои в буквальном смысле путешествовали по реальному городу. Есть серия «мрачной анимации», снятой по сказкам Ганса Христиана Андерсена, а ведь и так далеко не все его сказки сами по себе отличаются жизнелюбием и оптимизмом.
Впрочем, как говорят мульт-фанаты, начинать освоение мира анимации с фестивальных мультиков, пожалуй, не стоит, а показывать некоторые из них детям — и вовсе безумие.
Добрые детские мультики редко занимают призовые места на серьезных фестивалях. Больше ценятся странные для непосвящённого человека мультфильмы: подозрительные сюжеты и персонажи под непонятную музыку. Героев популярного в этой сфере режиссёра Ивана Максимова вообще не отнести к живым существам, например, прыгающую под музыку голову на пружинке.
На правах знатока Стас Сумароков дал нашим читателям несколько рекомендаций относительно того, что стоит посмотреть:
— Всем, кто не любил в детстве кукольные мультфильмы, рекомендую фильм 2007 года «Madame Tutli-Putli», чтобы убедиться: кукольная анимация может быть превосходной. Поклонникам компьютерной анимации стоит обратить внимание на фильмы Криса Ландреса, а желающие призадуматься могут сделать это под мультик «Reci Reci Reci». Любителям черного юморка порекомендую творения Билла Плимтона.
А как же дети?
Однако, слава Богу, взрослые мультипликационные фильмы не узурпировали. В Великом Новгороде работает клуб под названием «Волшебный фонарь», или «Фонарик», как его называют организаторы. Здесь в непринуждённой атмосфере перед просмотром очередного мультфильма дети общаются, отвечают на вопросы ведущих, развивают творческое мышление. В процессе просмотра мультфильмов организаторы клуба снимают видеоролики с участием зрителей, а потом с большим успехом демонстрируют их аудитории.
Популярность «Фонарика» растет. Если раньше клуб встречал своих гостей лишь в выходные, то теперь работает и по пятницам — для того, чтобы зрителями могли быть целые классы. После просмотра мультика маленькие зрители изображают на листе бумаги то, как они поняли увиденную сказку.
— Мы считаем, что наш проект способен благоприятно повлиять на воспитание детей, — говорит создатель клуба Вадим Цветков. — Ни для них, ни для родителей не секрет, что ребят сегодня преследует насилие на телеэкране. Например, известный мультсериал «Сейлор Мун» лишь красиво выглядит, в то время как его главные герои только и делают, что дерутся.
По мнению Вадима, современные мультики уступают старым, классическим, узостью и плоскостью взгляда. Если героев мультиков детей 70—80-х годов нельзя назвать однозначно добрыми или злыми, над ними можно думать, то сегодняшние либо совсем плохие, либо очень уж хорошие, доминирует одна черта характера, а полутона отсутствуют.
— Кроме того, все животные в старых мультиках похожи на себя. То есть они узнаваемы детьми, а сейчас это скорее какие-то непонятные существа, — говорит Вадим.
В последнее время в России наметилась любопытная тенденция. Сегодня в сценариях отечественных мультипликационных фильмов всё чаще используются русские фольклорные сюжеты. Появляются целые серии вроде «Илья Муромец и Соловей-разбойник», «Добрыня Никитич и Змей Горыныч», «Алёша Попович и Тугарин змей». В этих мультфильмах сочетаются «опосредованный русский дух» в виде стилизованной народной музыки и костюмов мультяшных героев и реалии современной жизни. Чего стоит хотя бы Алёнушка, подружка Ильи Муромца, — журналистка, занимающаяся выпуском летописи.
Мария КЛАПАТНЮК
Андрей КОТКИН(фото) |
